아트부산2026 도록
Art Busan 2026 Catalogue
EditorialGraphic
2026
아트부산
3
서울미래인재재단 아이덴티티 & 키비주얼 디자인
Seoul Future Foundation Identity & Keyvisual Design

GraphicIdentityMotion
2026
서울미래인재재단
4
아트부산 2026 비주얼 아이덴티티 디자인
Art Busan 2026 Visual Identity Design
EditorialGraphicIdentityMotion
2026
아트부산
4
2026 서울드럼페스티벌
2026 Seoul Drum Festival
GraphicIdentityMotionWebsite
2026
서울드럼페스티벌
4
부산현대미술관연례보고서
Busan Museum of Contemporary Art Annual Report <b24>
Editorial
2026
부산현대미술관
3
꿈의 예술단, 꿈의 스튜디오 아이덴티티 디자인
Dream Arts Ensemble & Dream Studio Identity Design
IdentityMotion
2025
한국문화예술교육진흥원
4
묻힌 그릇들은 아직 끝나지 않았다
Where Things Linger
EditorialGraphicSpace
2026
한양대학교박물관
4
《유영국: 산은 내 안에 있다》 굿즈 디자인
《Yoo Youngkuk: A Mountain Within Me》 Merchandise Design
GraphicIdentity
2026
서울시립미술관조선일보문화사업단
4
DDP 시즌 그래픽 — Spring
DDP Season Graphic — Spring
GraphicMotion
2026
서울디자인재단
3
2026 영등포 여의도 봄꽃축제
2026 Yeongdeungpo Yeouido Spring Flower Festival
Graphic
2026
영등포문화재단
3
〈시라트(Sirāt)〉 스페셜 포스터
〈Sirāt〉 Special Poster
Graphic
2025
찬란
3
《유영국: 산은 내 안에 있다》 전시 디자인
《Yoo Youngkuk: A Mountain Within Me》 Exhibition Design
GraphicMotion
2026
서울시립미술관
6
<기다림이 끝나는 날에도> 전시 도록
Even on the day when waiting ends Exhibition catalog
Editorial
2026
경기도미술관
3
POSEUTEO POSTER 한국포스터, Victionary
POSEUTEO POSTER, Victionary
Press
2026
3
떨어지는 눈 도록
Take My Eyes Off Exhibition Catalog
Editorial
2025
서울시립 북서울미술관
5
LG 화학지속가능경영보고서 2024 RE:ACT TO ZERO
LG CHEM SUSTAINABILITY REPORT 2024 RE:ACT TO ZERO
Editorial
2025
LG화학
5
전북도립미술관 《진격하는 B급들》 전시 도록 디자인
Jeonbuk Museum of Art, “B-CLASS JOKES” Catalog Design
EditorialGraphic
2025 2026
전북도립미술관
3
2026 올리브영 프로젝트
2026 OLIVE YOUNG Project
EditorialGraphicIdentity
2026
올리브영
5
공전미래(共轉未來) 인터뷰집
Gongjeon Mirae (共轉未來) Orbiting Future: Us Connected by Coffee
Editorial
2026
커피리브레
3
ACT Festival 2025 도록
ACT Festival 2025 Catalogue
Editorial
2026
ACC 국립아시아문화전당
4

누구의 숲, 누구의 세계 전시 도록

Whose Forest, Whose World Exhibition Catalogue

2024
Editorial

<누구의 숲, 누구의 세계>는 환경, 생태계의 위기에 관한 국내외 작가들의 다양한 작품을 통해, 인간 중심의 서사에서 벗어나 모든 존재를 평등한 대상으로 바라보는 전시입니다. 이 전시는 인간과 비인간을 나누지 않고 서로 영향을 미치는 공존의 태도를 이야기합니다.

일상의실천은 전시 디자인의 핵심어인 ‘원자로 그린 존재(Beings drawn as atoms)’를 표지 전면에 시각화합니다. 내지는 화이트 큐브로 구성된 전시장의 차분한 인상을 옮겨 놓기 위해 모든 장식을 배제합니다. 또한 사진과 회화 장르 비중이 높은 전시 특성을 고려한 도록 판형을 설정하고, 전시장에 놓인 작품의 위치와 비율에 따라 도판을 배치합니다.

디자인. 김어진
인쇄물 사진. 김진솔

클라이언트. 대구미술관

<Whose Forest, Whose World> is an exhibition that looks at all beings as equal objects, moving away from a human-centered narrative, through various works by Korean and international artists on the crisis of the environment and ecosystems. The exhibition does not divide humans and non-humans, but talks about an attitude of coexistence in which we influence each other.

Everyday Practice visualizes “Beings drawn as atoms,” a key word in the exhibition design, on the front cover. The interior excludes all decorations in order to convey the calm impression of the exhibition space, which is composed of white cubes. In addition, the book’s plates are set according to the characteristics of the exhibition, which is dominated by photography and painting, and the plates are arranged according to the position and proportion of the works in the exhibition space.

Design. Eojin Kim
Prints Photography. JSK studio

Client. 대구미술관