더코너즈 건축사사무소 아이덴티티 디자인
THE CORNERZ Architects Identity Design
IdentityMotion
2025
더코너즈
3
나비클럽 소설선 『타오』
Nabiclub Novel Series <Thảo>
EditorialGraphic
2024
나비클럽
3
모두예술극장 기획 프로그램
MODU ART THEATER Program
Graphic
2024
한국장애인문화예술원
4
B주류경제학 연말에디션
<B-ECONOMICS> Year-end Edition
Editorial
2024
밀리의서재토스
4
상속자들
Les Héritiers
Editorial
2025
후마니타스
3
MODE at Bangkok 모드 엣 방콕
MODE at Bangkok
GraphicMotion
2024
한국콘텐츠진흥원
4
제50회 서울독립영화제 2024 <오공무한대 50 to Infinity>
The 50th Seoul Independent Film Festival 2024 <50 to Infinity>
EditorialGraphicMotion
2024
서울독립영화제
5
ACT 페스티벌 도록
ACT Festival Program Catalogue
EditorialGraphic
2024
ACC 국립아시아문화전당
3
2024 디자인페스티벌주제관 <덕후가세상을바꾼다> 일상의실천
2024 Design Festival Theme Pavilion <Geeks Change the World> Everyday Practice
Graphic
2024
5
《시대 정신》 프로젝트 웹사이트
The Zeitgeist website
EverydayPracticeWebsite
2025
4
《시대 정신》 프로젝트
Zeitgeist
EverydayGraphicPractice
2025
4
일상의실천에서 웹사이트 기획 및 디자인 인턴을 찾습니다.
일상의실천에서 웹사이트 기획 및 디자인 인턴을 찾습니다.
Everyday
2025
5
[Creator+] 디자인 스튜디오 일상의실천: 주어진 일에 그치지 않는 디자이너의 태도를 말하다
[Creator+] Design Studio Everyday Practice: Talking about the attitude of a designer who does not stop at the given task
Press
2024
디자인플러스
3
[Creator+] 일상의실천의 A to Z: <디자인플러스>부터 <2024 올해의 프로젝트>까지
[Creator+] A to Z of Everyday Practice: From <Design Plus> to <2024 Project of the Year>
Press
2024
디자인플러스
3
Everyday Practice x Un sedicesimo
Everyday Practice x Un sedicesimo
EditorialGraphicPractice
2024
Un sedicesimo
3
*c-lab 8.0 <코러스CHORUS>
*c-lab 8.0 CHORUS
EditorialGraphic
2024
코리아나미술관
4
2024 경기도자비엔날레 〈투게더_ 몽테뉴의 고양이〉
Gyeonggi Ceramics Biennale 2024 ‘TOGETHER_ Montaigne's Cat’
GraphicMotion
2024
한국도자재단
4
체공녀 연대기 1931-2011
Women in the Sky: Gender and Labor in the Making of Modern Korea
Editorial
2024
후마니타스
3
B주류경제학
B주류경제학
Editorial
2024
밀리의서재토스
3
동대문 페스티벌_이동무대
Dongdaemun Festival_Moving Stage
EditorialGraphic
2024
동대문문화재단
5

플래닛 B: 기후 변화 그리고 새로운 숭고

Planet B. Climate chnhe and the new sublime

2023
Editorial

“지구에 산다는 것은 이전과 다른 의미를 지니게 되었다.”

니콜라 부리오는 1990년대 이후 동시대 미술 현장에서 비평 담론을 이끌어온 세계적인 큐레이터이자 비평가입니다. 그는 해마다 심각해지는 자연 이변이 가속화될수록 인간이 주목해야 할 분야는 다름 아닌 예술이라 정의합니다. 그 이유는 예술가들의 작품을 통해서만이 현재 우리가 처한 상황을 가장 효과적으로 깨달을 수 있기 때문이라고 말합니다. 이 책에는 기후 위기를 모티브로 선택한 여러 예술가의 작품들로 그들의 독특한 접근법과 주제를 소개하고 있습니다. 또한, 일반적인 숭고의 개념에서 나아가 시간과 재난 발생에 의한 숭고의 의미로 구별되어 있으며, 총 2 개의 파트로 구성하여 (새로운) 숭고의 의미를 자세히 설파하고 있습니다.

일상의실천은 낭만주의 숭고의 예술이 추구하는 ‘감각의 자극’을 시각화 하기 위해 비정형적인 형태의 타이포그래피와 보색 대비의 색감을 활용하여 책을 디자인 했습니다.

프로젝트 디렉터. 권준호
디자인. 권준호, 정영선
사진. 김진솔

클라이언트. 이안북스

“Living on the planet means something different than it used to.”

Nicolas Bourriaud is a world-renowned curator and critic who has been at the forefront of critical discourse in the contemporary art scene since the 1990s. He believes that as the severity of natural events accelerates year by year, it is art that should be the focus of human attention, because it is only through the work of artists that we can most effectively realise the situation we are in. The book includes works by several artists who have chosen the climate crisis as a motif, introducing their unique approaches and themes. It also goes beyond the general concept of the sublime, distinguishing the meaning of the sublime by time and the occurrence of disasters, and is organised into two parts to elaborate on the meaning of the (new) sublime.

Everyday Practice designed the book using atypical forms of typography and complementary contrasting colours to visualise the ‘stimulation of the senses’ sought by the art of the Romantic sublime.

 

Project Director. Joonho Kwon
Design. Joonho Kwon, Youngsun Jung
Photography. JSK studio

Client. 이안북스