일상의실천에서 웹사이트 기획 및 디자인 인턴을 찾습니다.
일상의실천에서 웹사이트 기획 및 디자인 인턴을 찾습니다.
Everyday
2025
5
더코너즈 건축사사무소 아이덴티티 디자인
THE CORNERZ Architects Identity Design
IdentityMotion
2025
더코너즈
3
나비클럽 소설선 『타오』
Nabiclub Novel Series <Thảo>
EditorialGraphic
2024
나비클럽
3
모두예술극장 기획 프로그램
MODU ART THEATER Program
Graphic
2024
한국장애인문화예술원
4
B주류경제학 연말에디션
<B-ECONOMICS> Year-end Edition
Editorial
2024
밀리의서재토스
4
상속자들
Les Héritiers
Editorial
2025
후마니타스
3
MODE at Bangkok 모드 엣 방콕
MODE at Bangkok
GraphicMotion
2024
한국콘텐츠진흥원
4
제50회 서울독립영화제 2024 <오공무한대 50 to Infinity>
The 50th Seoul Independent Film Festival 2024 <50 to Infinity>
EditorialGraphicMotion
2024
서울독립영화제
5
ACT 페스티벌 도록
ACT Festival Program Catalogue
EditorialGraphic
2024
ACC 국립아시아문화전당
3
2024 디자인페스티벌주제관 <덕후가세상을바꾼다> 일상의실천
2024 Design Festival Theme Pavilion <Geeks Change the World> Everyday Practice
Graphic
2024
5
《시대 정신》 프로젝트 웹사이트
The Zeitgeist website
EverydayPracticeWebsite
2025
4
《시대 정신》 프로젝트
Zeitgeist
EverydayGraphicPractice
2025
4
[Creator+] 디자인 스튜디오 일상의실천: 주어진 일에 그치지 않는 디자이너의 태도를 말하다
[Creator+] Design Studio Everyday Practice: Talking about the attitude of a designer who does not stop at the given task
Press
2024
디자인플러스
3
[Creator+] 일상의실천의 A to Z: <디자인플러스>부터 <2024 올해의 프로젝트>까지
[Creator+] A to Z of Everyday Practice: From <Design Plus> to <2024 Project of the Year>
Press
2024
디자인플러스
3
Everyday Practice x Un sedicesimo
Everyday Practice x Un sedicesimo
EditorialGraphicPractice
2024
Un sedicesimo
3
*c-lab 8.0 <코러스CHORUS>
*c-lab 8.0 CHORUS
EditorialGraphic
2024
코리아나미술관
4
2024 경기도자비엔날레 〈투게더_ 몽테뉴의 고양이〉
Gyeonggi Ceramics Biennale 2024 ‘TOGETHER_ Montaigne's Cat’
GraphicMotion
2024
한국도자재단
4
체공녀 연대기 1931-2011
Women in the Sky: Gender and Labor in the Making of Modern Korea
Editorial
2024
후마니타스
3
B주류경제학
B주류경제학
Editorial
2024
밀리의서재토스
3
동대문 페스티벌_이동무대
Dongdaemun Festival_Moving Stage
EditorialGraphic
2024
동대문문화재단
5

漆, 아시아를 칠하다

Ottchil, the Coated Splendor of Asian Lacquerwares

2021
EditorialGraphic

02_Ottchil_Poster

03_Ottchil_Poster

04_Ottchil_Poster

05_Ottchil_invitation

06_Ottchil_invitation

07_Ottchil_invitation

08_Ottchil_invitation

09_Ottchil_invitation

10_Ottchil_leaflet

11_Ottchil_leaflet

12_Ottchil_panel

일상의실천이 국립중앙박물관에서 주최하는 특별전 漆, 아시아를 칠하다를 위한 그래픽디자인을 진행했습니다. 漆, 아시아를 칠하다는 아시아 고유의 천연 도료인 옻을 바탕으로 아시아 곳곳에 발전한 다양한 칠공예 문화를 조명하는 전시입니다.
칠공예는 시간의 예술이기도 합니다. 옻나무에서 옻 수액을 채취하고 정제하여 도료로 만드는 것과 물건에 옻을 칠하는 것은 모두 반복되는 인내의 시간이 필요합니다. 일상의실천은 하나의 칠공예 작품이 만들어지는 과정 속 장인정신을 상징하는 반복되는 선과, 덧바를수록 색이 변화하는 옻의 질감을 현대적으로 재해석한 그래픽을 활용해 한자 “漆”을 표현하여 전시의 주제를 시각화했습니다. 또한 명조체와 고딕체가 섞인 타이포그래피를 통해 전통과 현대를 가로지르는 칠공예가 가진 기나긴 역사성을 표현하고자 노력했습니다.

디자인 디렉션. 김어진
디자인. 이윤호
모션 그래픽. 브이코드

클라이언트. 국립중앙박물관

EverydayPractice designed a graphic materials for the special exhibition “Ottchil, the Coated Splendor of Asian Lacquerwares” hosted by National Museum of Korea. “Ottchil, the Coated Splendor of Asian Lacquerwares” is an exhibition that highlights various lacquerware cultures developed throughout Asia. These are the cultures that based on lacquer, a natural Asia’s unique paint.
Lacquer craft is also an art of time. Making a paint by collecting and refining lacquer sap from lacquer trees, and lacquering objects all require repeated patience. EverydayPractice visualized the theme of the exhibition by using repeated lines that symbolize craftsmanship in the process of making a piece of lacquerware, and by utilizing a graphic that reinterprets the texture of lacquer that changes color as you apply it. In addition, this graphic is derived from a Chinese character for lacquer painting. Furthermore, we tried to convey the long history of lacquer craft, encompassing tradition and modern era, by combining serif and sans-serif fonts.

Design Direction. Eojin Kim
Graphic Design. Yoonho Lee
Motion Graphic. V Code

Client. 국립중앙박물관