2026 서울드럼페스티벌
2026 Seoul Drum Festival
GraphicIdentityMotionWebsite
2026
서울드럼페스티벌
4
부산현대미술관연례보고서
Busan Museum of Contemporary Art Annual Report <b24>
Editorial
2026
부산현대미술관
4
꿈의 예술단, 꿈의 스튜디오 아이덴티티 디자인
Dream Arts Ensemble & Dream Studio Identity Design
IdentityMotion
2025
한국문화예술교육진흥원
5
묻힌 그릇들은 아직 끝나지 않았다
Where Things Linger
EditorialGraphicSpace
2026
한양대학교박물관
4
《유영국: 산은 내 안에 있다》 굿즈 디자인
《Yoo Youngkuk: A Mountain Within Me》 Merchandise Design
GraphicIdentity
2026
서울시립미술관조선일보문화사업단
4
DDP 시즌 그래픽 — Spring
DDP Season Graphic — Spring
GraphicMotion
2026
서울디자인재단
4
2026 영등포 여의도 봄꽃축제
2026 Yeongdeungpo Yeouido Spring Flower Festival
Graphic
2026
영등포문화재단
3
〈시라트(Sirāt)〉 스페셜 포스터
〈Sirāt〉 Special Poster
Graphic
2025
찬란
3
《유영국: 산은 내 안에 있다》 전시 디자인
《Yoo Youngkuk: A Mountain Within Me》 Exhibition Design
GraphicMotion
2026
서울시립미술관
6
<기다림이 끝나는 날에도> 전시 도록
Even on the day when waiting ends Exhibition catalog
Editorial
2026
경기도미술관
3
POSEUTEO POSTER 한국포스터, Victionary
POSEUTEO POSTER, Victionary
Press
2026
3
떨어지는 눈 도록
Take My Eyes Off Exhibition Catalog
Editorial
2025
서울시립 북서울미술관
5
LG 화학지속가능경영보고서 2024 RE:ACT TO ZERO
LG CHEM SUSTAINABILITY REPORT 2024 RE:ACT TO ZERO
Editorial
2025
LG화학
5
전북도립미술관 《진격하는 B급들》 전시 도록 디자인
Jeonbuk Museum of Art, “B-CLASS JOKES” Catalog Design
EditorialGraphic
2025 2026
전북도립미술관
3
2026 올리브영 프로젝트
2026 OLIVE YOUNG Project
EditorialGraphicIdentity
2026
올리브영
5
공전미래(共轉未來) 인터뷰집
Gongjeon Mirae (共轉未來) Orbiting Future: Us Connected by Coffee
Editorial
2026
커피리브레
3
ACT Festival 2025 도록
ACT Festival 2025 Catalogue
Editorial
2026
ACC 국립아시아문화전당
4
소프트 에콜로지
Soft Ecology
EditorialGraphic
2026
Gallery Lull
4
평택아트센터 통합 아이덴티티 시스템 디자인
Pyeongtaek Arts Center Integrated Identity System Design
GraphicIdentityMotion
2026
평택아트센터
5
CODE KOREA at Pitti Uomo 109
CODE KOREA at Pitti Uomo 109
GraphicIdentityMotion
2025
Pitti Immagine
4

영국 내셔널 갤러리 명화전: 거장의 시선, 사람을 향하다

Masterpieces from the National Gallery London: Eyes on Us

2023
GraphicSpace

국립중앙박물관에서 열린 <거장의 시선, 사람을 향하다>는 한-영 수교 140주년을 기념하는 전시로, 국내 최초로 내셔널갤러리 런던의 명화를 공개합니다. 이번 전시는 15세기 르네상스 시대부터 19세기 인상주의까지 유럽 회화를 통해 신(神)에서 사람을 향한 사회의 변화를 이야기하고 있습니다.

일상의실천은 내셔널갤러리 런던의 공간에서 발견한 아치 구조를 모티프로 전시 아이덴티티를 구상했고, 내부 공간에 여러 벽들의 색상을 주요 색상으로 활용해 장소적 특성을 유지했습니다.

또한 일상의실천은 이번 전시에서 인상주의를 상징하는 미디어 아트 작가로 참여했습니다. 자연과 빛을 해석한 인간의 시점을 주제로 인상주의 회화에서 등장하는 다양한 현상을 빛의 흐름으로 연결지었습니다.

*이번 전시는 지난 6월 2일부터 10월 9일까지 국립중앙박물관 기획전시실에서 열립니다.

디자인 & 미디어 아트. 김어진, 양현호

사운드. 전민욱

클라이언트. 국립중앙박물관

Celebrating the 140th anniversary of diplomatic relations between the Republic of Korea and the United Kingdom, the National Museum of Korea presents Masterpieces from the National Gallery London for the first time in Korea. The exhibition tells the story of society’s shift from gods to people through European paintings from the Renaissance in the 15th century to Impressionism in the 19th century.

Everyday Practice conceived the exhibition identity based on the arch structure found in the space of the National Gallery London, and used the colors of the various walls in the interior space as the main colors to maintain the character of the place.

And also, Everyday Practice participated in the exhibition as a media art artist representing Impressionism, connecting various phenomena in Impressionist paintings with the flow of light with the theme of the human perspective in interpreting nature and light.

*The exhibition is open from June 2 to October 9 at the National Museum of Korea.

Design & Media Arts. Eojin Kim, Hyunho Yang

Sound. Minwook Jeon

Client. 국립중앙박물관